Museet For Samtidskunst

05.09 - 20.12.2009

Hvide pletter på et landkort indikerede før i tiden, at et område var ukendt eller uopdaget. I dag er de sidste ufremkommelige egne af verden kortlagt og udforsket, men på Kraks kort over Danmark er torve og pladser markeret med hvide felter – som uudgrundelige arealer midt i tætbefolkede byer. Torvene befærdes hver dag af mange mennesker – de er ikke ukendt land, vi skal erobre – men som offentlige rum er de bestandigt genstand for forhandling og redefinering.

I Roskilde ligger historien lige under brostenene. Ethvert nybyggeri er også en arkæologisk udgravning – hver gang man stikker en spade i jorden fortæller undergrunden en ny historie. Men historien er hverken stivnet eller uden for rækkevidde. Den er kontinuerligt genstand for nyfortolkning og genskrivning, og fremtiden udgør et mulighedsrum, hvor fabulerende og utopiske scenarier kan afsøges.

Udstillingen peger på torvet som et resonansrum, der ikke endegyldigt kan beskrives og defineres. De ti kunstnere er på forskellig vis optaget af de offentlige og personlige narrativer, som knytter sig til torvet. De trækker linjer gennem de forhistoriske lag og tilføjer nye lag af utopi, socialitet og erindring.

Anders Bojen og Kristoffer Ørum lader en generativ tekstmaskine genskrive de sidste 1000 års uofficielle historie, der kommer til syne på Stændertorvet, Matthew Buckingham trækker historien op til nutiden og navigerer beskueren rundt i en urban refleksion af forfølgelse og spejling, Jesper Just udfolder forholdet mellem ensomhed og fællesskab som en social og kønsbestemt kommentar, Nanna Debois Buhl lader postkortet vidne om ændringer i offentlige repræsentationsformer og privat sprogbrug, og Peter Holst Henckel peger på torvet som en politisk skueplads med rødder i fortiden og udsigt til fremtiden. I Rune Søchtings lydinstallation er torvets ekko et billede på, hvordan historien vender tilbage til os forandret og fremmed – et forhold som også Lise Harlev er optaget af i sit værk, hvor erindringen om barndomsstedet kontrasteres af den faktiske virkelighed, og benandsebastian forudser et fremtidigt scenarie, som transformerer torvet fra en provinsiel plads til en storslået afskedsportal.

Kunstnerne etablerer hver især en dialog med torvet, de skaber alternative måder at navigere på i tid og rum og lader nye historier folde sig ud på brostenene. Værkerne kortlægger torvet – ikke som en topografisk optegning – men som et mentalt og
socialt rum, der kan indtages og genfortælles.

Deltagende kunstnere:
Anders Bojen & Kristoffer Ørum
Benandsebastian
Jesper Just
Lise Harlev
Matthew Buckingham
Nanna Debois Buhl
Peter Holst Henckel
Rune Søchting

White spots on a map used to indicate that an area was unknown or unexplored, but in Krak’s map of Denmark squares and spaces are marked by white fields – as inscrutable areas in the middle of densely populated towns. The squares are crowded with people every day– they are not unknown territory that we have to conquer – but as public spaces they are always the object of negotiation and redefinition.

In Roskilde, history is right under the cobbles. Any new construction is also an archaeological excavation – every time you put a spade into the ground the underground tells a new story. But history is neither frozen nor out of reach. It is continually the object of new interpretations and rewriting, and the future is a space of possibilities where fabulous and utopian scenarios can be explored.

The exhibition points to the square as a resonant space which cannot be finally described or defined. The 10 artists are in different ways preoccupied with the public and personal narratives that attach themselves to the square. They draw lines through the prehistoric layers and add new layers of utopia, community and memory. Anders Bojen and Kristoffer Ørum let a generative text machine, placed in Stændertorvet, rewrite the past 1000 years of unofficial history; Matthew Buckingham pulls history up to the present and navigates the viewer around in an urban reflection of persecution and suggestion; Jesper Just unfolds the relationship between loneliness and community as social and gender-determined commentary; Nanna Debois Buhl lets the postcard testify to changes in public forms of representation and private language use; and Peter Holst Henckel points to the square as a political scene with roots in the past and a view to the future. In Rune Søchting’s sound installation, the echo of the square is an image of how history returns to us, altered and alien – a condition which Lise Harley is also preoccupied with in her piece, where the memory of the childhood scene is contrasted by actual reality; and benandsebastian predict a future scenario which transforms the square form a provincial space into a grand departure portal.

The artists each establish a dialogue with the square, they create alternative ways of navigating through time and space and let new histories unfold themselves on the cobbles. The works map the square – not like a topographic chart – but as a mental and social space which can be conquered and retold.

Participating artists:
Anders Bojen & Kristoffer Ørum
Benandsebastian
Jesper Just
Lise Harlev
Matthew Buckingham
Nanna Debois Buhl
Peter Holst Henckel
Rune Søchting